Madrigalid avaldati algselt professionaalsetele lauljatele ja kõrgetasemelistele amatöörlauljatele. Neid ei antud välja mitte partituurides, nagu 20. sajandil kombeks, vaid partiiraamatutena, millest igaüks sisaldas ainult ühele line-sopranile, altile, tenorile, bassile või mõnele vahehäälele vajalikku muusikat.
Mis on renessansiajastu muusikalise patrooni näide?
Milline on renessansiajastu muusikalise patrooni näide? Õukonna tööandja juures töötavad muusikud.
Milline oli kriitika kirikumuusika kohta, mida Tridenti kirikukogu ajal käsitleti?
Milline oli kriitika kirikumuusika kohta, mida Tridenti kirikukogu ajal käsitleti? Ilmalike viiside ja teatrilaulu kasutamine katoliku kirikumuusikas; Katoliku kirikumuusikas kasutati lärmakaid instrumente ja keerulist polüfooniat; Katoliku kirikumuusika oli kaotanud oma puhtuse.
Milline muusikaline tehnika on madrigaalides levinud?
Enamik madrigaleid lauldi a cappella, mis tähendab ilma instrumentaalse saateta, ning kasutas polüfoonilist tekstuuri, milles igal lauljal on eraldi muusikaliin. Madrigalite peamine omadus oli sõnamaaling, tehnika, mida tuntakse ka madrigalismi nime all, mida heliloojad kasutasid muusika sobitamiseks ja sõnade kajastamiseks.
Kuidas kasutatakse renessansiaegseid instrumente tavaliselt selle esitusesajastu?
Kuidas kasutati selle ajastu etendustes tavaliselt renessansiaegseid instrumente? Salvestid, mängiti koos. Muusikud mängisid puhkpillidel, keelpillidel ja löökpillidel. Kuni kolmekümnest muusikust koosnevates ansamblites võib kuulda näiteks plokkflöötide ja viiulite segarühmitusi.
